Можно и Штокхаузена. Дело в том, что очень многие прогрессивные группы начинали с музыки, которая имела очень много общего и с фри-джазом, и с академическим авангардом. Собственно, у PINK FLOYD это тоже в полной мере проявилось на "Ummagumma", да и на "Atom Heart Mother" проскакивало, хотя уже и гораздо более структурированно.

Да и не только рок-поэзия, а вообще вся литература с их Хампти-Дампти, Винни-Пухами и Алисами. Подобных вещей и на первых альбомах GENESIS в текстах хватало. Но у Барретта это уж как-то всё было утрированно по-детски. Эстетика хиппи мне совершенно не близка ни ментально, ни в поколенческом плане.

Интересно, какие это мегашедевры? Ну, с "Time" всё понятно, но вообще для меня мегашедевром была всегда как раз именно та самая тётка и, как ни странно, две уотерсовские вещи в конце. А что касается "Money", то это немеренно переоцененная вещь. Типа как "I Know What I Like" у тех же GENESIS.

Лично мне в ней не нравится, прежде всего, классическая блюзовая основа. Как лапоть посреди китайского фарфора.

А вот это ты совершенно зря. Могу назвать десятки шедевральных рок-композиций с использованием сакса, но вот хотя бы три: "Your Latest Trick", "From A Dead Beat To An Old Greaser" и "Lily Was Here". Да и у PINK FLOYD в первой части "Shine On..." или в "The Gunner's Dream" он звучит замечательно. А почти везде у SUPERTRAMP! Да уж куда приятнее слушать сакс, чем фолковые дудки.

Так там оркестровая духовая секция, отчасти даже деревянные духовые...

Ну тут и сравнивать нечего. На "Луне" каждая композиция - как кирпичик на своём месте, а на "Meddle" все эти собачьи завывания и акустические побрякушки - откровенный же филлер.


Вот, кстати, "Meddle" мне по своей неоднородности напоминает квиновский "News Of The World" - там тоже среди шедевров какая-то муть набросана непонятно для чего.

Анатолий, а ты, кстати, знаешь, что главный герой "The Final Cut" - это Учитель из "Стены", в прошлом - военный лётчик? Вообще, думаю, в наше время этот альбом запретили бы не только в СССР. Чего стоит одна только строчка "Now the Final Solution can be applied"... Когда я недавно в Германии жил, на одного моего знакомого за похожее высказывание в суд подать хотели, причём в данном случае даже не разбирались бы, к кому это относится.

На ремастированном издании она идёт после "One Of The Few". Немного не на своём месте как по тексту, так и по музыке.

Ну-ну... Немного смущает, что альбом почти полностью инструментальный, но, с другой стороны, инструментальные части были едва ли не лучшими на "The Division Bell".

Я что-то не могу ее послушать, все ссылки битые.

Не особенный любитель подобной музыки, но советский двойной винил ( Delicate Sound of Thunder) в свое время заслушал до дыр...

Думаю, не будет большим преувеличением сказать, что "The Endless River" стал среди большинства меломанов, даже вне зависимости от их стилистических предпочтений, наиболее ожидаемым релизом этого года. Да что там - года. Ровно последних 20 лет! А уж особенно после того, как известие о выходе нового альбома легендарного коллектива громом среди ясного неба грянуло прошлым летом. В качестве небольшой преамбулы хотелось бы вспомнить, что "The Division Bell", предыдущий номерной студийник англичан, ввиду некоторых субъективных причин тоже оказался для меня 20 лет назад полной неожиданностью, а "распробовал" я его далеко не сразу. С новой (и финальной) работой группы, о которой заранее было известно, что альбом будет, за исключением одной вещи, инструментальным, ситуация несколько иная.

Итак, после довольно длинного, по сути, интро "Things Left Unsaid" начинается первый полноценный номер "It's What We Do", представляющий собой... парафраз на тему "Shine On You Crazy Diamond"! Да, становится сразу понятно, что мы имеем дело с самым настоящим PINK FLOYD, но такое начало неизбежно ведёт к тому, что сознательно начинаешь настраиваться именно что на "склейку" из джемов, репетиций и отбракованного по каким-то причинам материала, а подсознательно уже ищешь знакомые аккорды. И они не заставляют себя долго ждать: ведь в "Sum" явственно слышится "One Of These Days", "Skin" недвусмысленно отсылает к "Saucerful Of Secrets", а "Anisina" отдаёт Us And... стоп! Вот "Anisina" - это как раз-таки один из контрапунктов альбома, самостоятельная и полноценная композиция, где вокал практически равноценно заменяется гитарным и саксофонным соло. Во второй половине этого - недлинного, кстати, несмотря на 18 треков, - диска становится ещё интереснее. Красивая "Night Light", динамичные две части "Allons-Y" с отсылками к "Стене", разделённые небольшой почти чисто клавишной пьесой "Autumn '68". Помните игривую песенку за авторством Райта "Summer '68" с альбома "Atomheart Mother"? Но тут - не лето молодости с легкомысленными поклонницами, а осень (как и сейчас за окном), грустная память об авторе, озвученная из прошлого почти церковными, погребальными звуками его органа. На "Talkin' Hawkin'" так же, как и на "Keep Talking" в 1994 году, звучит монолог почти полностью парализованного известного учёного и писателя Стивена Хокинга, "произнесённый" генератором человеческой речи. На "Surfacing" появляется фоновый вокал, ну и, наконец, завершает всё единственная вещь с полноценной вокальной партией Гилмора - "Louder Than Words", которую уже многие имели возможность оценить. В рамках альбома она слушается гораздо выигрышнее.

В общем, что имеем в сухом остатке? Первое: это действительно альбом PINK FLOYD. Если проводить параллели ещё с одной легендой, также выпускающей новый материал (пусть новая вещь там всего одна) - я имею в виду QUEEN - то "The Endless River" - это ни в коем случае не "Queen Forever", даже не "Made In Heaven" и, упаси боже, не "Flash Gordon". Однако и на абсолютно самостоятельный, полноценный новый альбом PINK FLOYD это, уж будем честными, не тянет. Некоторые моменты - явный балласт, например, какие-то полуэмбиентные (но не эмбиентные в полном смысле слова, что в прошлом было бы для группы типично!) интерлюдии типа "Calling" и "Eyes To Pearls". Присутствие ещё хотя бы парочки вещей с вокалом (даже без слов!) в начале и середине альбома явно не помешало бы, пусть даже инструментальные композиции у PF почти всегда были не менее гениальны, чем песни. Плюс - наверно, лучшая обложка за всё время существования группы - на самом деле, очень редкий случай, когда дико переоцененные Hipgnosis действительно сподобились на что-то прекрасное. Сольных партий Гилмора маловато, а архивному материалу в исполнении Райта, что и понятно, не хватает целостности. В то же время, общая атмосфера альбома реально возвращает нас во времена, Когда Деревья Были Большими. Коллекционерам - обязательно бежать за диском, объективно же - финальный аккорд, за который не будет стыдно.

7,5/10