Группу Thin Lizzy знаю в основном по каверам от германских хэви-коллективов - обожают они ее каверить. Оригинал пока даже не пытался слушать, ну а все кавера нравятся, и RW-шный не исключение. Напоследок - новость от Thin Lizzy: "John Sykes ушел из THIN LIZZY" -

Как сказал один мой бывший коллега про одну девушку: "постненькая она какая-то". Вот то же самое я скажу и про эту песню. Не то, что мне рожа Лайнотта не нравится (а она мне действительно не нравится), вот музыка постненькая какая-то.

Не поверишь - слушаю и Вагнера, и Стравинского, и Шнитке, и даже порой Малера и YELLOW SWANS. А THIN LIZZY не идёт. Примерно как всякий дэт и блэк. Тьфу, почему вместо "блэк" всегда тянет напечатать "6ля"?

Первый хит..звучит очень душевно

превью недоступно

металиса просто испохабили песню

прости мою серость, про какую ворону речь идет?

Steeler, да не суть важно, просто в нашем мульте про пластилиновую ворону заимствована эта мелодия, оч похожа... "А может быть ворона, а может быть собака..."

Wild Horses (UK) – Stand Your Ground (1981)





То, как начинается этот альбом (трек I'll Give You Love) должны начинаться все альбомы, и не важно какая у них жанровая принадлежность, хард, хэви или глэм - быстро, в меру агрессивно, с качовой бас-гитарой и пронзающими впрысками лид-гитарного топлива во все цилиндры, хуково и целенаправленно, как безостановочно двигающейся поршень, текста много, музыкантам есть что сказать, и звучок, он подобающий, бас применил кучу передовых примочек, а ветеран звукоинжениринга Кит Вулвен их блестяще реализовал. То, как продолжается данный релиз (следующий номер In The City) достойно уважения, ставить в пример его всем и вся, конечно же, не стоит, но как образчик лирического отступления вещь, безусловно, отличная, тем паче ритмом и мелодикой она вдруг ни с того ни с сего здорово напомнит советскую рок-группу «Кино», так что жителей бывшей одной пятой части суши это может очень даже заинтересовать. А вот дальше… дальше альбом зачем-то делает финт ушами (Another Lover и Back In The U.S.A) и возвращает нас прямиком назад в 70-е, теплые и уютные, на радость всем фэнам Thin Lizzy (с их душком ряд песен, с их) и на огорчение всем поклонникам хард-н-хэви (т.е. мне), возможно именно поэтому диск и имел столь сильный разброс в оценках музыкальной прессы своего времени. Альбом и дальше будет разрываться между неоднократно проверенным прошлым и не совсем еще понятным, но заманчиво-грохочущим будущим, хотя какое оно, это самое будущее, команда как следует даст прочувствовать еще один раз, трек № 6, с подобающим заголовком The Axe, что открывает вторую половину релиза, композиция с недобрым чувством, словно с камнем за пазухой или с червоточиной в сердце…

Основателями данного проекта стали Брайан Робертсон (гитара) и Джимми Бэйн (бас), люди весьма известные в музыкальном бизнесе к концу 70-х (экс-Thin Lizzy/Rainbow соответственно), а их напарниками на текущей, уже второй работе коллектива (первая пластинка, честно озаглавленная The First Album вышла годом ранее и имела определенный успех), стали Клайв Эдвардс (ударные, впоследствии Bronz и UFO) и Джон Локтон (гитара, позже перебравшийся по ту сторону Ла-Манша, в гости к начинающим тевтонцам Victory), в общем, состав, который теперь, по прошествии тридцати с лишним лет, можно смело назвать если не звездным, то, по крайней мере, многообещающим. Про этот альбом пишут черте что, в том числе и в известных изданиях и энциклопедиях, сами музыканты, чьи пути уже давным-давно разошлись, также говорят о нем (а заодно и друг о дружке), вещи неоднозначные, а с учетом того, что Бэйн и Робертсон изрядно покуролесили, достигнув немалых успехов в познании глубин человеческих пороков, удивителен даже не тот факт, что пластинку все-таки удалось выпустить, а то, что она удалась на все сто, превзойдя по всем статьям свой чрезмерно-классический и оттого несколько бесхребетный, хоть и честный дебютник.

Да, можно повздыхать, что семена хэви не дали здесь столь обильные всходы, как бы того хотелось, при всем-то своем потенциале; выйди Stand Your Ground на пару лет позже (в период становления-расцвета хэви/глэма) и в немного иных, более подходящих минорных аранжировках (как тот же The Axe), получился бы превосходный металлический рок, если не сказать больше, без всяких скидок на «свое время», на «свою эпоху» и тому подобные отговорки. Правда, американо-АОРное осовременивание филлайнотовского наследия (который, к слову, вмешивался в работу над дебютником и стал соавтором пары треков) легко вытаскивает альбом из состояния плюшевости, без фальши псевдохитов и с жестковато-дворовым вокалом Бэйна, вокалом трудного подростка и выросшего на драках за асфальт, фронтмэна с ограниченными данными, но при этом умудряющегося вписаться в данное содружество и придавая некоторым песням привкус школьно-хулиганской романтики. И это не говоря уже про ритмический ход из Precious, который перекочевал на одну будущих песен Дио, с которым Бэйн в дальнейшем успешно скооперировался (конкретно – на Shame On The Night), да, ощущения дежа вю будут преследовать нас неоднократно на протяжении всего релиза. Быть бы ему культовой классикой не смажь команда немного концовку, впрочем, для кого-то она именно таковой и является, безусловной хардовой классикой, так что все эти разговоры на счет недостатка здесь хэви стоит замять и немедля.

Кто сказал, что хард-рок это плохо?



превью недоступно

Алексей, Вы меня удивляете)
21 Guns Горхэма - это же чистейшая американщина, смесь АОРа и поп-метала. Уж тогда хотя бы Dare Даррена Уортена, эти все-таки британцы)
Я давно не слушал штатовский 21 Guns (есть еще и австралийский), но соло-гитара Робертсона по-памяти переигрывает гитару Горхэма, утовнувшей в радиоформате.
Робертсон - это еще один пример неплохого соло-гитариста, закопавшего свою карьеру.