э, не моя тема, кроме Dezperadoz, которые все же не Рок, а Метал в большей степени...

Угу.

---Добавлено спустя 6 минут 32 секунды---



Да лан. У того же ZZTop на альбоме 1983 года просто хит на хите.

Обширная тема однако. К южному року отношусь положительно, потому что во-первых там немало хороших исполнителей, а во-вторых он имеет свою специфику и отличается от остальных жанров, не похож, это очень важно, ибо обеспечивается разнообразие звучания рок-музыки старого разлива. Чистый южный рок не особо жалую, тяжеловато слушается, раз в пятилетку хватает, а вот южный хард-рок совсем другое дело.








Пардон, но хочется встрять здесь, ибо вопрос интересный. Казак разумеется может свое видение вопроса изложить.
Самое просто - глянуть на allmusic, вот ссылка

вот текст отсюда



Полагаю в чистом виде южной рок сродни блюз-року, т.е. недохард-рок, как раз относится к the Allman Brothers, ряд других команд вполне можно отнести к хард-року с приставкой «южный», упомянутые Lynyrd Skynyrd и Molly Hatchet, ряд команд наверняка можно отнести и туда и сюда. Ну это как в обычном хард-роке, есть команды, которые равноценно и в АОР относят и в мелодик хард-рок. Отдельно отмечу появление большой группы длинноволосых рок-групп уже в начале 90-х, игравших смесь глэма/харда/блюза/южного рока, команды типа The Four Horsemen – Sister Whiskey – Phantom Park и пр. Записывались они в уже период нашествия гранджа, поэтому широкого внимания публики не привлекли, быстрот распались, но альбомы были отменные. Трудно сказать с чем связан был такой всплеск, возможно повлияли команды типа Georgia Satellites, которая недолго в середине 80-х выбилась в верхние эшелоны но и также быстро сошла на нет. А возможно это просто связано с тем, что южный рок – большой и серьезный пласт музыки, отмахнуться от которого и пройти мимо нельзя.
Любимая запись здесь наверное – Little Caesar,1992 г., второй и последний альбом группы, великолепный хард-рок, записанный очень тяжело и мощный. Здесь в состав группы вошел известный сессионный гитарист Эрл Слик (и большому счету не реализовавший свой потенциал) + мощный луженый вокал Рона Янга + отменный материал и по-сравнению с дебютом группа значительно прибавила, ряд вещей просто квинтэссенция рок-музыки – среднетемповая тяжелая вещь Slow Ride c отличными вкраплениями южно-блюзовой гитары и по сути выдающаяся баллада Ballad Of Johnny, вещь которая ничем не уступает лучшим балладам титанов по этой части – Скорпионс – Деф Леппард – Бон Джови.
Кстати, что любопытно при том что южный рок вышел из блюза/блюз-рока, чернокожих южных рокеров что-то не припоминаю, все известные вроде белые, хотя базируются и те и другие в южных американских штатах. Возмжно из-за доли кантри в южном роке, кантри все-таки удел белых. Так сказать фермерское ранчо vs хлопковой плантации))

38 Special везде считаются южной АОРной командой, слышал их записи периода 1982-1991 гг, честно говоря южного звучания там совсем немного, на некторых вообще отсутствует как таковое, обычный мелодик-рок, может встречается на первых альбомах группы конца 70-х. То же самое и по Blackfoot, в ряде альбомов 80-х юга очень немного, а 1987 г. это обычный коммерческий хард-рок. Что поделать, мейнстрим диктовал свои условия. Запомнился удачный кавер Warrant на Блэкфутовский Train Train (не помню точно с какого года, что-то из начала 80-х).

Тоже послушал недавно. Классная группа. Альбомы 80-х по стилю очень напоминают Kansas времен "Drastic Measures". Просто супир-команда!

Point Blank – Fight On! (2009)



Как писал Стивен Кинг – иногда они возвращаются. Неожиданный камбэк забытых ветеранов южного рока, группы бывшей в тени грандов жанра и не сумевшей вписаться в 80-е подобно ZZ Top и 38 Special. История Point Blank закончилась в 1982-м после серии неудачных попыток взять штурмом биллбордовcкие бастионы, но возобновилась в 2005-м для проведения благотворительного концерта, который постепенно и вылился в первый за 27 лет студийный альбом. К счастью ядро коллектива осталось неизменным, техасцы, не забывая о рок-музыке все эти годы, не превратили альбом в одинокие посиделки обладателя прав на название группы, вспоминающего о днях бурной молодости, коварстве коллег и вкусе мескалина. Реюнион следует признать полноценным.
Громогласные бравады о безусловной олдскульности того или иного релиза стали обычным явлением в последнее время, но далеко не всегда есть для этого веские основания. Любой упертый поклонник рок-музыки, чье сердце и душа навсегда остались в 80-х, легко и с точностью совершенного научного прибора обнаружит все чужеродные любимому десятилетию артефакты, но в не случае с Fight On!, на котором время и вправду повернуло вспять. Сделанный по всем законом 80-х, безо всяких модных стоунеров, гитарных перегрузов или возвратов к фуззу, диск звучит так, словно музыканты пребывали в летаргическом сне последние лет 20 или вытащили с пыльного чердака старое аналоговое оборудование, прихватив заодно команду звукоинженеров из дома престарелых. С первых же аккордов группа ясно дает понять, чем бы следовало заниматься Doobie Brothers и Blackfoot в 80-е, бодрые и энергичные Down Not Dead и Fight On! задают настроение всему альбому, крепкое радиоформатное буги с грохочущим вокалом Джона О`Дэниэла, темпераментным фортепиано и четкой рок-н-рольной направленностью ZZ Top, David Lee Roth и Molly Hatchet, именно то, что и ждешь от такой музыки. Изобилие подобного рода треков на диске и создает ту самую южную атмосферу, погрузившись в которую немедленно захочется присягнуть на верность флагу Конфедерации, примерить серую форму и вступить в регулярные войска генерала Ли. Впрочем, не так все просто, ближе к середине группа совершает почти что невозможное по нынешним временам - пытается писать запоминающееся и непохожие друг на друга песни. И это почти удается. Для затравки перейдя к ритм-энд-блюзовому Hit The Bottom и отдав тем самым должное Джеффу Хили, музыканты соорудили два неслабых сюрприза – мелодик-роковую Made Of Stone и инструментальную My Soul Cries Out. Исполненная с нужной долей сентиментальности Made Of Stone становится бальзамом для душ поклонников Дэвида Ковердэйла, а линия клавишных и соло-гитары только усиливает ощущение дежа-вю, ведь кажется из динамиков доносится новая версия знаменитой Is This Love. Идущая следом My Soul Cries Out, отнюдь не являясь южнороковой, без тени сомнений претендует на звание лучшей вещи пластинки, мягко-блюзовая композиция, с мелодией почти касающейся творчества Винни Мура и аксептовских инструменталов Вольфа Хоффманна и принципиально неспособной оставить слушателя равнодушным даже при предвзятом отношении к жанру в целом. Концовка альбома уже проходит под знаком гитары Джо Сатриани (Undercover Lover), но и здесь выделяется Out Of Darkness c налетом 70-х, а Cold Day In Hell становится еще одним блюзовым отступлением от генеральной линии, возможно уже лишним. Впрочем, по голливудской традиции южное путешествие заканчивается обязательным хэппи-эндом, рок-н-рольная Short Stack Of Blues выносит нас прямиком на байкерскую стоянку, где знойные черноволосые красавицы встречают участников автопробега Техас – Миссисипи будвайзером и текилой.
Несмотря на заимствования и определенную просчитанность мелодий Fight On! звучит очень убедительно, придавая свежее звучание уже в конец затертым идеям. Смешно, но то, что раньше бы назвали конъюнктурным альбомом и попыткой влиться в мейнстрим, сейчас уже выглядит как симпатичное и даже стильное ретро, едва ли не классика жанра, более того, иногда ловишь себя на мысли, что Fight On! это именно тот альбом, который так и не был никогда записан в 80-е… К сожалению отличный камбэк оказался омраченным уходом из жизни двух музыкантов из числа основателей группы, басиста Филипа Петти и гитариста Кима Дэвиса, составших невеселую компанию ушедшему ранее Биллу Рэндалфу. По какой-то немыслимой для южного рока традиции черная тень Lynyrd Skynyrd пала и на участников Point Blank и будущее коллектива оказалось под вопросом. Впрочем, сами музыканты в полном соответствие с названием диска сдаваться не намерены и запланировали на 2011 г. новый студийный лонг-плэй и гастрольный тур.

P.S. Надо же, в предыдущем посте в цитате есть места, схожие с моей рецензией. Можно подумать, что я прям плагиатор)))))) Или южный рок у всех схожие ассоциации вызывавает))

Hogjaw - Sons Of The Western Skies (2012)



Третий и самый свежий альбом модерновых (так их иногда называют) южных рокеров из Аризоны, где группа снова пытается сделать рывок и перейти от ритмической уверенности дебютного Devil In The Details (2008) к запоминающимся песням предлагаемого Sons Of The Western Skies. Сыны западных небес оказались вполне учтивыми и благовоспитанными, их музыка содержит все необходимые для жанра ингредиенты, от южных мелодий Lynyrd Skynyrd и почти что металлической мощи Molly Hatchet до безупречно-четкого ритма ZZ Top, c которым подопечные Билла Хэма еще в 70-е наводили шорох на весь штат Тексас. Брутально-строгий подход к саутерн-року, в котором проглядывает не то что даже хард-рок 70-х, а скорее его первоисточники в лице англичан Cream и им подобным, соглашается на компромисс, результатом чего становится разброс в композициях, в них можно найти и следы Whitesnake, еще старого, британского созыва, и опознать американцев Badlands с их одноименным дебютом из конца 80-х, и даже встретить Guns N`Roses времен их монументального Use Your Illusion, вокруг этого здесь многое вертится.
Альбом по-настоящему раскачивается ближе к середине (Road Of Fools и Six Shots, будем откровенны, явный проходняк) и 8-минутная Look To The Sky начинает выходить за пределы внутрижанровой работы, за счет отличного меланхоличного фрагмента и не совсем южной акустики в соло-гитаре. Далее идет провокационный Mainstream Trucker, соль и пот родной аризонской земли, с губной гармошкой, переговорами полиции по рации и нецензурным словом в припеве, где эта самая нецензурность прикрывается клаксоном грузовика-дальнобойщика. От начала Midnight Run To Cleator начинает пробивать холодный пот, это что кавер на Black Sabbath, Iron Man, но только задом наперед? Уф, к счастью нет, дальше идет вроде как обычно для Hogjaw, хотя и очень мощно, самый металлический номер на диске, а завершающая альбом The Sum Of All Things наоборот самый проникновенный трек, кому–то напоминающий Джимми Хендрикса, а кому-то Civil War от Guns N`Roses.
Неоднозначную реакцию может вызвать фронтмэн коллектива Джонбоут Джонс, он не то что бы плох, нет, он вполне-вполне, подходящий такой обкуренный вокал, но уж слишком Джонбоут скупой до эмоций, исполняет одинаково хоть балладные треки, хоть боевики, не подстраиваясь под тип песни, а без взрывов и эмоциональной глубины получается все слишком ровно и, в конце концов, однообразно (хотя конечно это все в сравнении с лучшими образцами жанра). Кстати, иногда Джонс отдает Оззи Озборном, но дело это не меняет, ибо звучит все также сонно и без особого желания (ну в самом деле, за эти жалкие центы что-ли упираться, да и не царское это дело, Князю Тьмы, петь про навоз и правильных американских шерифов). Ну и композиции конечно, сделать яркую и небанальную вещь это не рубить жестко-правильные риффы, тщательне́е, надо, тщательне́е, как писал классик, в духе предыдущего релиза Ironwood (2010). В общем, есть еще над чем поработать до выхода следующего диска, глядишь там группа заматереет окончательно и пойдет на прорыв, ну а пока можно кайфануть под южнохардовый рок, невзирая на босяцко-маргинальный внешний вид музыкантов, которые смахивают на уволенных по причине полной профнепригодности фермеров и механиков. Главное, что музыканты из числа тех, что чем громче играют тем лучше звучат, а это признак настоящей рок-музыки.


превью недоступно