Obsession - прекрасная команда, Heavy/Power в лучшем виде, дебютный миник Marshall Law тоже оставляет самые приятные впечатления. Вескера хороший певец, и кстати в Obsession он гораздо многограннее, чем у Малмстина.

У меня с Мэдисон отдельная история. Первые 6 песен с 1984 г. на кассете мне достались от брата еще в середине-конце 80-х (кассета до сих хранится), естественно все изучено до дыр, записаны они были в довесок к 7-8 песням с Дио-83. Долгое время я считал что это все и есть ДИО-83, запись писалась с винила, да еще в ускоренном режиме, качество неважное, пленка кое-где пожевана, музыка в принципе похожая, и я воспринимал как единое целое. Со временем начал в звукозаписи доставать все альбомы Дио в нормальном качестве. И вот тут-то выяснилось что это отнюдь не 1983 г и вообще не Дио. Знакомых спецов по рок-музыке не было, интернета (середина 90-х) и мп-3 тем более, выход простой – начал подряд заказывать альбомы середины 80-х неслышанных мною команд в надежде услышать то самое )) Эту затею я конечно быстро оставил, накладно уж больно в части финансов. Тут еще один казус произошел, наудачу я заказал даже канадский Триумф, не помню точно какой год, но вместо него мне записали Магнум-94. А я и не врубился)), вскрылось все это позже, когда купил 1994 г. в формате аудиодиска , сильно удивился. Бывает))
Что до собственно Мэдисон, то в полной мере я встретился с ним в прошлом году, достав 1984 и 1986 гг. Ощущения от 1984 г. все теже – один из лучших европейских хэви-альбомов из числа слышанных, но все-таки те самые первые 6 песен по-сильнее остальных будут. Иногда проскальзывается в сети – 1989 г. Нереализованный Альбом с обложкой на которой значится The Lost Tracks. Трудно точно сказать, что это, то ли и вправду материал с нереализованного альбома, то ли отбракованные песни. Скорее первое, вещи в едином стиле и это уже АОР, хотя и неплохой.
Насчет МТВ-ных прокладок и курса от Europe-86, то глэм на земле шведской встречался как ни странно и до Европы (как минимум Easy Action, они вроде пересекались с Европейцами) и после и даже глэм/блюз есть, хотя звучание в духе Европы было в скандинавии естественно преобладающим. Правда и сама Европа в итоге зазвучала по-американски, пригласив в продюсеры Бо Хилла.
Зато сейчас глэма в Швеции до хрена, почти бульвар Сансет)). Все-таки Швеция удивительная страна, и капитализм с человеческим лицо построили и рок-музыку развивают. Да еще в хоккей и футбол прилично играют))

По-английски везде идет как Beau Hill, Boue это уж как-то по-французски больно)). Beau вроде как Бо читается, точно не скажу, возможно и Бью. В статьях встречал как Бо.
Насчет продюсирования - как сказать, как сказать, Кикс-85 как раз в духе Рэтт выдержан, других таких записей у команды нет, а именно Хилл продюссировал Midnite Dynamite. Кстати
Насчет Funny Money, данных что Хилл был продюсером не встречал, указывается информация что этим занимался гитарист Билли Эндрюс. Из Кикса там еще барабанщик присутствует (на последних альбомах вроде), так что на 2/5 это старая команда. Что до музыки, то в принципе AC/DC в муз.основе остались, глэмовая эстетика потеснилась, но записи стала более самодостаточными что ли, более самостоятельными, хотя возможно и менее яркими. Точно не припомню, но кажется губная гармошка ушла из арсенала, а жаль, во времена Кикс она хорошо применялось, например на 1988 г. No Ring Around Rosie великолепна в немалой степени именно из-за соло-гармоники, да и вообще песня отошла от шаблона – куплет-припев-куплет-припев-соло-припев. Стюарт Уайтмэн – молодчик, несмотря на что муз.климат изменился он тем не менее тихо-мирно продолжает записывать ту музыку, которая ему нравится и делает это весьма неплохо.




Насчет Вескеры и Обсессшн, я вкраце писал в заглавной теме раздела спид-пауэр или в теме Лааз Рокит, где-то там. Первый альбом натужно звучит, не внушил, а вот 1987 г. это виртуозный американский хэви/пауэр, этот альбом я оцениваю выше чем дебютный Fifth Angel. Сольные альбомы Вескеры не слышал, он вроде еще пел на 1991 г. японцев Лауднесс, нормальный проамериканский альбом, но вроде не более того.
Недописал в прошлый раз про Мэдисон, не заметил разницы в качестве записи 1984 и 1986 г, каких-то проблем со звуком не заметил ,оба альбомы записаны одинаково хорошо. Ритм-секция на 1984 г. впечатляет, мощно и слаженно, нет ничего сырого и недоделанного, как это часто еще встречалось у хэви команд в этот период, следов харда 70-х тоже нет, по звучанию это именно уже хэви 80-х в лучшем виде. Вообщем, бас-гитаристу и барабанщику полный зачот.

Skybolter, все же, чуть подробнее - какой стиль?
Я двойку наверное какому-нибудь глэму или вообще русскому року только бы поставил.

Oldrocker, все верно первые три релиза (включая концертник) продюсировал Билли Эндрюс, но
вот альбом "Stick It" продюсировал Beau Hill


кроме того на этом переиздании деютника есть бонусы которые он тоже продюсировал


Да нет вроде как есть (правда сходу не скажу на каких альбомах и треках) только ее стало меньше.

Yyz, обложка более-менее хороша, это единственная положительная черта альбома :) Самое забавное, что они и вправду довольно крепкие мужики - я в детстве видел клип с ними :) А вот музычка далеко не крепкая:))

Presto Ballet - The Lost Art of Time Travel (2008)



Scott Albright - Vocals (Vanderhoof)
Kurdt Vanderhoof - Guitars (Metal Church, Hall Aflame)
Brian Cokeley - Keyboards (Vanderhoof)
Brian Lake - Bass (Vanderhoof)
Jeff Wade - Drums (Vanderhoof)

1. The Mind Machine 10:50
2. Thieves 09:05
3. You're Alive 04:26
4. One Tragedy At a Time 14:02
5. I'm Not Blind 06:01
6. Easy Tomorrow 06:32
7. Haze 09:26
Total playing time 01:00:22

Это проект гитариста Metal Church Курдта Вандерхуфа. По составу – это прямое продолжение его первого сольного проекта, но не продолжение по музыке, видимо поэтому это теперь называется Presto Ballet. The Lost Art of Time Travel - второй альбом проекта. Это Progressive Rock, совершенно не похож на Metal Church, а от предыдущего сольного проекта Вандерхуфа взята только некоторые хардовые элементы. Корни всего этого лежат в 70-х, напоминая творчество ELP, Rick Wakeman, Pink Floyd и тп, только чуть потяжелее, где-то похоже на более артовые вещи Ayreon. На альбоме представлены длинные развернутые композиции, весьма сложные по структуре. Более всего в них меня радуют части, в которых доминируют клавишные, тогда просто сказочно звучит, плотное звучание, драйв, виртуозные клавишные пассажи (безо всякого шреда), причем все синтезаторы – аналоговые, из тех же 70-х. Главным минусом этого альбома я назову слишком большое количество спокойных моментов в музыке, некоторая психоделическая затянутость, много эдакого неспешного арт-прога, хорошо, что это разбавлено этими самыми бодрыми клавишными взрывами. Первый альбом Presto Ballet как раз был подинамичнее и потяжелее, чем этот, и потому The Lost Art of Time Travel мне понравился меньше.
Лучшая композиция тут в самом начале – The Mind Machine, довольно динамичная, с прекрасной второй частью, клавишник просто на высоте! Thieves – красивая прог-роковая песня, но драйвовая клавишная часть покороче, гитара такая вот 70-кая. You're Alive – акустическая балладная композиция, не совсем в моем стиле. One Tragedy At a Time – самая длинная вещь на диске, в целом приятный арт-рок, только смущает занудная психоделия в середине. В I'm Not Blind уже гитара звучит тяжелее, но в целом та же музыка. Easy Tomorrow – отсносительно бодрая вещь, мне несколько напомнила творчество Everon. Haze – нудноватый нетяжелый трек. 4.3/6.0.


Opeth - Orchid (1995)



Mikael Akerfeldt: electric and acoustic guitars, lead vocals
Johan De Farfalla: electric and acoustic bass guitars, backing vocals
Anders Nordin: drums and percussion, piano
Peter Lindgren: electric and acoustic guitars

1. In Mist She Was Standing 14:06
2. Under the Weeping Moon 09:50
3. Silhouette 03:05
4. Forest of October 13:02
5. The Twilight Is My Robe 10:59
6. Requiem 01:08
7. The Apostle in Triumph 13:01
Total playing time 01:05:31

Все никак не мог по-достоинству оценить эту группу. Слышал о ней давно и много хорошего, несколько лет как скачаны несколько альбомов, но вот полноценно послушать так и не удается. То не пошло что-то у меня, то вот и недавно никак не мог нормально прослушать – глючил плеер, удалвалось послушать только несколько композиций. Однако, наконец-то свершилось ))
Начало альбома уже удивило – типичный ранний Gothenburg в духе In Flames / Dark Tranquillity, а местами и ассоциации с Mithotyn (впрочем, все они тоже шведы), однако переходящий в прогрессив. Хорошая, разноплановая композиция, слушать весьма интересно, мелодика и структурная сложность подкупают.
В Under the Weeping Moon больше элементов прога 70-х, она более мрачная и авангардная, средняя акустическо-атмосферная часть затянута вся вещь несколько занудна для меня.
Снова удивляет Silhouette – хотя и полностью исполненная на фортепиано, но довольно необычная композиция, тревожная, эмоциональная и навороченная.
Forest of October – еще один длинный разноплановый эпик, быстрая инструментальная вставка в середине особенно хороша.
The Twilight Is My Robe – бодрая поначалу, сменяется на более медленное, но мелодичное, затем чередуются атмосферные акустические части с чистым вокалом, с более быстрыми и гроулинговыми. В конце 6-й минуте вступает басуха и несколько раз одна мелодия сменяет другую, то тяжелая, то акустическая, то быстрая, то медленная. В общем, наверное самая сложная вещь на альбоме.
Акустическая Requiem переходит в заключительную The Apostle in Triumph, снова очень атмосферную вещь, хотя уже ничего кардинально нового тут нет, в общем все тоже, что и на предыдущих композициях, такая же череда смен темпа и мелодий с неизменно мрачным настроем. Да, что-то общее с Аморфис 94-96 годов вроде тут промелькнуло.

Несколько утомляет, что почти все композиции очень длинные и многовато атмосферных и акустических моментов. Сложные прогрессивные музыкальные структуры радуют, однако они далеки от традиционного прог-металла а-ля Dream Theater, хотя это вовсе Opeth не в упрек. И такой Prog Death я впервые слушаю, потому как до этого весь прог/техно-дэт, что я слышал был в стилях групп Death/Atheist/Cynic, на которые Opeth совсем не похожи. А вот с ранним шведским Melodic Death даже очень много общего. Слышал, что много общего с Camel, но что-то на Orchid я этого совсем не заметил. А вообще прог-роковые влияния 70-х заметны. В общем, альбом мне понравился, музыка интересная и необычная для меня, хотя и не на 100% мне все тут моменты нравятся. 4.7/6.0.

Скачал давеча альбом немцев Tragedian "Dreamscape", долго в него фтыкал, не врубаясь, а потом пришёл в восторгъ: это оказался довольно занятный прог-пауэр, в общих чертах напоминающий Seventh Avenue, The Claymore, Burning Point, The Storyteller и Falconer, но с обильными и стремительными клавишными прогонами. Особенно мене понравилися треки "Napoleon" и "Conquerors" - мега-хиты, в натуре.