Label: Hubnester Records
Catalog ID: N/A
Format: Digital
Release Date: December 16th, 2016
TrackList:
1. My Dragons Will Decimate 03:46 4.9
2. Into the Night World 03:21 4.6
3. Twe27ySeven 04:16 4.25
4. Remember Me 05:40 4.15
5. Space Boat 03:32 4.65
6. Stars Had to Die So That You Could Live 03:32 4.35
7. Beast Engine 04:50 4.55
8. Dream Sequence 03:26 4.2
9. Sid Metal Legacy 02:38 4.5
10. The Last March of the Undead 04:48 4.6
Total playing time: 39:49

Вроде бы восьмой полноформатный альбом шведской группы исполняющий так называемый SID Metal, т.е. Метал, основанный во многом на компьютерных сэмплах, причем в олдскульный Chiptune-манере времен 8-битного звука в компьютерных и видеоиграх. Надо сказать, что я альбомы группы до сих пор не слушал, однако, в юности являлся поклонником такой компьютерной музыки, да и более того, часто отмечается, что шведы используют и элементы Power Metal в своем творчестве, поэтому определенный интерес у меня к Machinae Supremacy возник.
Собственно, данный альбом оказался в большей степени расположен к Мелодичному Металу, прежде всего в виде Alternative Metal, но весьма мягкого и неагрессивного толка. Да, милых сердцу компьютерных звучков здесь хватает, а вот Power’ных моментов как раз мало. По сути, только открывашку My Dragons Will Decimate можно назвать Паверной и достаточно скоростной, еще в нескольких песнях можно услышать подобные элементы, но явно не являющихся доминирующими, например в Space Boat. А вот альтернативные моменты местами немного раздражают, особенно характерная манера пения, например в Dream Sequence. Впрочем, если немного абстрагироваться, можно сравнить с поздним творчеством Evergrey, где как раз немало компьютерных сэмплов и мелодичных неторопливых песен, но, конечно, у Машины не так прогово и более альтернативно. Кроме того, местами показалось похоже на ранних Labyrinth, иногда экспериментировавших с электроникой, а также на еще одних итальянцев Wonderland.
С точки зрения компьютерной Chiptune музыки наиболее близкими к ней тут являются треки Into the Night World и инструментал Sid Metal Legacy, впрочем, в последней по мне явно не достает драйва.
В общем, интересный и своеобразный материал, есть неплохие мелодии, но как я понимаю, это не самый показательный и лучший альбмом в творчестве коллектива. Всё же ожидал, что здесь больше энергичных композиций и собственно Power’ных элементов.
4.4/6.0 (6.5/10).
19.04.2017
превью недоступно
превью недоступно

Burning Point - The Blaze (2016)



Label: Fono Ltd.
Catalog ID: FO1260CD
Format: CD
Release Date: December 1st, 2016

TrackList:
1. Master Them All 03:31 5.05
2. Time Has Come 03:48 4.9
3. Incarnation 03:25 5.0
4. My Spirit 04:31 4.25
5. The Lie 03:42 4.45
6. Dark Winged Angel 03:34 4.6
7. Chaos Rising 04:01 5.1
8. Lost in Your Thoughts 04:22 4.5
9. Things That Drag Me Down 04:08 4.65
10. The King Is Dead, Long Live the King 04:29 5.0
11. Metal Queen (Lee Aaron cover) 04:56 4.5
Total playing time: 44:27


Финская группа Burning Point уже более 15 лет представляет нам свои работы. Если в начале творчества музыка в большей степени ориентировалась на именитых соотечественников Stratovarius, до в дальнейшем акцент сместился скорее в сторону Sonata Arctica, но без ярко выраженных симфонических элементов и заигрываний с прогом. Лидер группы гитарист Pete Ahonen, с самого основания группы исполнявший партии лид-вокала, пару лет назад решил сосредоточится на игре на своем инструменте и пригласить в группу отдельного вокалиста. Для большей оригинальности выбор был сделан в пользу женского вокала, и в группу была приглашена Nitte Valo (ex-Battle Beast). Первая пробная работа с ее участием вышла в 2015 года с оригинальным названием "Burning Point", где Нитте перепела как несколько старых композиций группы, так и представила новые песни. А год спустя вышел и альбом "The Blaze" с полностью новым материалом.

Заметно, что вокалистка явно привнесла в музыку группу некоторые элементы Battle Beast, но это не Acceptо-подобный трушный Heavy, а более эпические и мелодичные моменты, и в результате получилась смесь Melodic Power Metal с несколько облегченным Epic Heavy Metal, с помпезными едва ли не АОРно– клавишными аранжировками. Стоит сразу заметить, что на данном релизе голос Нитте достаточно своеобразен, к нему нужно привыкнуть, потому что она стремится постоянно залезать в самые верхи, и, наверное, не всегда оправданно, потому что колоратурное сопрано ей не очень удается, а полноценным высоким скримингом это тоже не назвать. Так что поначалу такой вокал немного режет слух, впрочем, потом быстро к нему привыкаешь, да и более низкие ноты с хрипотцой у вокалистки звучат более естественно, особенно подчеркнутые уместными бэками Ахонена. Впрочем, вокальные данные у Нитте в любом случае лучше, чем у Ахонена, и его лид-вокал был не самым сильным местом группы.

"Master Them All" – стремительная открывашка, классический Melodic Power Metal, выразительный и позитивный, высоко и пронзительно звучит голос Nitte Valo. Хороший трек, лаконичный, ничего лишнего, даже наоборот, соло могло быть более развернутым. Во втором треке "Time Has Come" настрой песни задают клавишные с фолковым налетом. Ускоренная по темпу, яркая, мелодичная песня. Вокалистка поет в куплетах ниже, в знакомой по Battle Beast манере, а в припевах снова забирается в верхи. "Incarnation" – Ещё один Заряд традиционного Euro-Power Metal, может для кого-то весьма банального и уже неинтересного, но в общем и целом приятного. Вообще звучит тяжелее и серьезнее предыдущих песен. На следующие трёх композициях показывают уже иной материал – среднетемповый Heavy Metal. "My Spirit" представляет собой попытку исполнить нордический эпик, хотя звучать достаточно сурово и жестко у группы не выходит, но от веселого настроя тут не остается и следа. Мне трек показался относительно скучным, даром что не затянутым. "The Lie" – грустная мелодичная вещь, немного прибавляющая в скорости с середины, припев претендует на некоторую хитовость потому номер воспринимается лучше прошлого.

Немного энергичнее исполнен шестой трек "Dark Winged Angel", но действительно запоминается в нём лишь повторяющийся яркий клавишный проигрыш. Возвращение к Power происходит на "Chaos Rising" – мощной (по меркам альбома) скоростной песни с восточным налетом, собственно и выгодно отличающим его от других. Наверное, лучшая композиция альбома, даже короткий медленный брейк в середине не может ее испортить. "Lost in Your Thoughts" – среднетемповый и почти эпичный Heavy, перекликающийся с "My Spirit", однако в отличии от него, обладающий цепляющим выразительным припевом. "Things That Drag Me Down" – здесь группа снова старается исполнить Epic Melodic Metal, уже с претензией на боевик, хотя клавишные партии тут почти АОРные, есть несколько бодрых моментов, музыка наиболее ускоряется во время шредового соло, которыми, кстати, Ахонен на альбоме вовсе не злоупотребляют, оставив неоклассические пассажи для своего сайд-проекте Ghost Machinery. "The King Is Dead, Long Live the King" – еще один типичный быстротемповый Melodic Power, со всеми вытекающими, отмечу хороший припев. Тем не менее хорош, а вот соло слишком короткое.

"Metal Queen" – выбор кавера на классическую вещь Lee Aaron вполне очевиден, ведь вряд ли песня уместно звучала бы с мужским вокалом, воспринимаясь как стёб. Здесь же получилось неплохо, хотя сама по себе эта композиция меня не очень впечатляет.

В общем, неплохая работа, много мелодичных ярких решений, но не хватает, пожалуй, некоторой жесткости и мощи, да и Нитте часто поет слишком высоко. Группа попыталась представить баланс между скоростными и эпичными номерами, хотя компоновка песен здесь не самая понятная, несколько среднетемповых вещей подряд после пауэрных как-то провисают. Лаконичность песен здесь только в плюс, так как альбом не кажется излишне затянутым и не успевает наскучить. Потрясающих искушенного слушателя песен нет, интересных идей и музыкальных решений совсем немного, но с другой стороны, всегда ли нужно удивлять и поражать своим творчеством, представляя что-то новое? Впрочем, присутствие Нитте уже делает "Blaze" отличным от прошлых работ финнов. Как и Nightmare, Burning Point неожиданно перешли на использование женского вокала на своих новых альбомах. А манера пения вокалисток продиктовала и выбор музыкального направления, если французы с хриплым и мощным голосом Magali Luyten пошли в сторону явного утяжеления и даже брутализации материала, то Burning Point, добавив элементы Epic Metal, двинулись скорее в сторону облегчения, хотя коллектив и так никогда слишком тяжелым саундом не выделялся. Поэтому диск можно рекомендовать поклонникам мелодичного металла, пронзительного женского вокала и просто любителям лёгкого Power Metal.
8/10 (4.7/6.0)
диск предоставлен: ФОНО
Исходная публикация
превью недоступно
превью недоступно

Beyond Twilight 2005 Section X

Второй альбом датской прогрессив коллектива и вновь очень удачная и разнообразная работа. По мне так гораздо лучше и интересней, чем последние работы Дрим Театра, а вот до моего любимого Шэддой Гэллари не дотягивает. Вообщем твердая четверка.


превью недоступно

Bloodbound - War of Dragons (2017)



Label: Fono Ltd.
Catalog ID: FO1271CD
Format: CD
Release Date: February 24th, 2017

TrackList:
1. A New Era Begins 00:30
2. Battle in the Sky 04:24 5.15
3. Tears of a Dragonheart 03:49 4.95
4. War of Dragons 04:08 5.05
5. Silver Wings 03:45 4.9
6. Stand and Fight 03:34 5.1
7. King of Swords 04:06 5.2
8. Fallen Heroes 04:20 4.6
9. Guardians at Heaven's Gate 03:42 5.35
10. Symphony Satana 04:57 5.2
11. Starfall 03:55 4.9
12. Dragons Are Forever 03:55 5.2
Total playing time: 45:05


Шведская группа BloodBound была создана в 2004 году гитаристом Tomas Olsson и клавишником Fredrik Bergh, чуть позже в состав влился младший брат Томаса – Henrik Olsson, взявший на себя партии ритм-гитары и ударник Pelle Åerlind (Morgana Lefay). Первым вокалистом стал Urban breed, известный по участию во многих коллективах (Ted Morose, Serious Black, Pyramaze и др.), однако группа записала с ним лишь свои первый и третий альбомы, а на втором его ненадолго заменил другой, даже еще более залуженный фронтмен Michael Bormann (PowerWorld, Redrum, Silent Force, High Voltage, Bonfire и др.). Однако постоянным вокалистом стал только третий – Patrik Johansson, из-за слишком типичной для Швеции имени и фамилии взявший впоследствии фамилию жены, теперь он зовется Patrik J Selleby. Басисты менялись несколько раз, пока с 2011 года был взят Anders Broman.

Несмотря на то, что творчество группы выдержано в целом в стилях Power и Heavy Metal, характерной особенностью BloodBound стало то, что на каждом своем альбоме они звучали по-разному, каждый раз затрагивая новую грань в рамках этих стилей. Начиная с совершенно Iron Maiden-ориентированного дебюта "Nosferatu" (2005), музыканты были в постоянном поиске, представив: более традиционный Heavy/Power на "Boor of the Dead" (2007), неожиданные элементы Progressive Metal на "Tabula Rasa" (2009), HammerFall-подобный материал на "Unholy Cross" (2011), трушный и совсем Heavy-направленный стиль на "In the Name of Metal" и возврат к Power Metal на "Stormborn" (2013), местами с симфо-элементами. Поэтому было интересно, что группа представит на своем седьмом альбом "War of Dragons", хотя название и обложка с драконами уже определённо намекало на фэнатазийную направленность. В результате так и вышло, группа решила развить идеи предыдущего альбома, усилив симфонические элементы и внеся больше помпезности в свое звучание.

Большую часть материала "War of Dragons" можно представить как смесь Rhapsody, Sabaton, Avantasia и Freedom Call, где-то больше альбом похоже на одних, где-то на других, но везде при ярчайшей мелодике и выразительных гимновых хоровых припевах, это просто образцово-показательный Sympho-Power Metal. Интро предупреждает о начале Войны Драконов, и первая же полноценная песня "Battle in the Sky" сразу бросает в пучину небесной битвы, представляя собой помпезный мелодичный Sympho-Power Metal, сильно напоминающий творчество Rhapsody, причем, именно как достойный ответ творчеству итальянцев, с оркестровыми аранжировками (пусть и более простыми), яркими хорами, техничным гитарным соло и пафосными вставками. Песня сразу дает понять, каким будет альбом в целом, и если кому-то она не пришлась по душе, дальнейшее прослушивание альбома вряд ли улучшит восприятие. И, наоборот, для тех, кому подобное нравится, альбом будет радовать и дальше. В "Tears of a Dragonheart" уже больше ассоциаций с Sabaton, это менее скоростная вещь, гимновый припев спет с еще большим пафосом, а симфонические элементы здесь едва заметны.

Титульная вещь "War of Dragons" следует всем известным клише жанра, и при прослушивании уже даже закрадывается мысль о некоторой пародийности, и по лирике, и по музыке, и по показательному припеву. Тем не менее, она звучит весьма мощно, монументально, при общем ускоренном темпе. Фолковые мотивы используются в начале "Silver Wings", и это тоже характерно для жанра, а градус пафосности уже начинает зашкаливать. Темп ближе к среднему. Выразительная композиция, с цепляющим припевом. "Stand and Fight" – группа уверенно продолжает в том же духе, слова пафосно и помпезно тут можно писать для каждого трека. Местами напомнило старый Edguy. Также здесь можно выделить замечательное мелодичное хэппи-паверное соло, жаль, что короткое. "King of Swords" – скоростная и чуть более жёсткая композиция, Patrik Selleby использует высокий визжащий скриминг, напоминая Роба Хэлфорда и его последователей, а вот припев сделан совершенно в манере Freedom Call, очень позитивный и выразительный. "Fallen Heroes" – от трека с таким названием ждешь балладу, но тут среднетемповый номер, фактически эпик, хотя и довольно короткий. Весьма напоминает Avantasia, в том числе и по вокальным партиям. "Guardians at Heaven's Gate" – шредовые неоклассические гитарные запилы в манере Stratovarius (в целом, нетипичные для альбома) и стремительный темп, настоящий убойный Sympho-Power.Сколько раз я уже говорил про пафос, и тут его с избытком. Отличная песня, на мой взгляд, лучшая на этом альбоме!

В следующем номере "Symphony Satana" больше оркестровок и меньше сольных гитарных партий по сравнению с предыдущей композицией, но это еще один превосходный Пауэрный номер, с пафосной медленной вставкой. Вторая подряд прекрасная песня, и почему не радоваться тому, что выходит не хуже, чем у уже упоминаемых ранее коллективов? Неужели лучше слушать только их, а не наслаждаться новыми хорошими песнями в той же стилистике? Каждый решает для себя, мне такое очень даже по душе. "Starfall" – песня основана на более жестких гитарных риффах, как обычно выразительный припев с толикой фолковых мотивов. Она не такая быстротемповая, как предыдущие, но довольно бодрая. В целом, она немного отличается от остальных на альбоме. В заключении тема симфонического Happy Power Metal снова продвигается в "Dragons Are Forever". Не только похоже на Freedom Cal, но и немного на Dragonforce. Ярко и позитивно, а как еще можно с таким названием? Замечательная концовка альбома, драконы рулят навсегда!

Вот так довольно неожиданно группа записала свой сильнейший альбом (или слабейший, для ярых противников симфонического Пауэр). Да, тут много клише и самых типичных моментов для жанра, но я уверен, что следование канонам сделано намеренно, причем настолько качественно, ярко и монументально, что альбом совершенно не кажется слабее работ тех коллективов, что уже, как говорится собаку, съели в симфо-Пауэре. Наоборот, тут нет скучных и затянутых длинных полотен, не используются чисто оркестровые вставки, все песни не превышают по своей длительности пяти минут, и поэтому альбом звучит динамично, одна мелодия сменяет другую, не успевая надоесть, более того, в концовке представлены наиболее убедительные песни. Можно критиковать полное отсутствие оригинальности в рамках стиля, но разве от этого сам материал становится слабее? Конечно, суровым серьезным металлистам, ценивших группу за True Metal и прочим трэшерам слушать этот альбом категорически воспрещается. Но поклонники симфонического Пауэра и фэнтэзи должны получить удовольствие от этой работы. И для группы это снова – непохожий на прошлые работы альбом, шведы умудряются не повторяться и выпускать оригинальные в рамках своего творчества работы, причем что "Stormborn", что "War of Dragons" я считаю у них лучшими.
5.1/6.0 (9.5/10)
диск предоставлен: ФОНО
Первоначальная публикация

Видимо, эта великая группа - даже не второй, а 666-й эшелон. В те времена была совершенно не на слуху, хотя каких только тогда ныне забытых коллективов не попадалось.

Снобы и только)

DEZPERADOZ (с)2017 CALL OF THE WILD
THE UNITY (с)2017 THE UNITY
HELKER (с) FIRESOUL

Слушаем, делимся впечатлениями.


THE UNITY оказался хардовым проходняком. Абсолютно не моя музыка. В дыру.


К сожалению, все три мимо.

Юнити хардовая посредственность, музыка без души и энергии. не мое вообще. Если Рихтеру нравится подобная харда - тока в пусть! Но мне с ним не по пути этому.

ХЕЛКЕР записали скучнейший альбом ни о чём. Тут смысл и энергия появились только тогда, когда заиграл Неон Найтс от Саббат. Я тут проснулся наконец, плечи расправил, башкой чуть ли не затряс. Мимо кассы вообще новая музыка. А жаль.

Ну и Дезперадоз на первый взгляд оказался скучноватым и совершенно без энергичным альбомом, просто мало что цепануло. Много акустики, мало энергетики. Мелодии хорошие, а местами скучновато. Надо еще слушать.

Как-то так...

Даже не буду. Никогда они мне не нравились.