Savage Circus - Of Doom and Death (2009)

1. Of Doom and Death 06:30
2. The Ordeal 07:02
3. Devil's Spawn 06:37
4. Chasing the Rainbow 07:08
5. Empire 07:31
6. Ballad of Susan 05:48
7. Legend (of Leto II) 07:03
8. From the Ashes 07:27
9. Dreamland 02:32
Total playing time 57:33

Добрался я наконец то до этого альбома. Помнится дебютник группы был очень уж даже ничего. Не гениальный, но хороший. Аж прямо ностальгия по ранней гвардии пробила. А вот этот альбом из серии "мама не хотела, папа не старался". Безликая, беззубая и абсолютно не интересная работа. Могли б уж за четыре года сделать хоть что то достойное. Опять же жаль. На группа сильно расчитывал.

В свое время купил на лицухе. Неплохой такой венгерский Folk Power. Правда, так и не добрался до повторного переслушивания.

Juvaliant - Inhuman Nature (2010)



Line-up:
Thomas Strübler - Vocals
Robert Schönleitner - Guitars
Aleksandar Vesic - Bass
Saso Gacnik - Keyboards
Sebastian Lanser – Drums

1. Into The Abyss (Intro) 01:55
2. Heroes (We Will Be) 05:50
3. Doomsday Machine 04:41
4. Live To Die 05:46
5. Hell's Roundabout 07:01
6. Killing Child 08:19
7. On Wings Of Steel 05:11
8. Silent Agony 05:32
9. Cold Distance Of The Universe (1. The Search / 2. The Call / 3. Understanding) 11:32
Total playing time 55:47

Первый альбом австрияков. Symphonic Progressive Power Metal в традициях Symphony X и немалой долей элементов в духе Dark Moor. Записано при участии музыкантов из Dreamscape и в их же студии, и соответственно с творчеством этой группы сравнения также уместны. Очень добротный и качественный материал, мощные риффы, хорошие аранжировки, удачные мелодические решения, классические вставки, всё без занудных и тягомотных моментов. Есть и чисто проговые замороченные части, но их не очень много. Придраться в общем не к чему, кроме как обычно – к отсутствию оригинальности, да и Бог с ней. Ну и еще, супершедевральных вещей, таких, от которых дух захватывает, тут тоже нет. Нет и средних. А наиболее понравились Doomsday Machine, Hell's Roundabout и завершающий эпик Cold Distance Of The Universe. Для поклонникам качественного сифмо-прог-Павера настоятельные рекомендации. 5.0/6.0.
21.09.2010.

myspace страничка группы


Ingermanland - Beyond Equator [demo] (2001)



1. Networked Vibrations 05:43
2. Mindware Lost 04:50
3. The First Moment 07:31
4. Delusion of Madness 06:26
5. Sleeping with Worms 06:19
6. At dewy Prime 09:29
Total playing time 40:18

Норвежская группа, выпустившая только 2 демо, примечательная тем, что на обломках этой группы образовалась известная ныне формация Communic. На этой же второй демке представлен Progressive Power Thrash, музыка достаточно забойная, но интеллектуальная, с отличным вокалом Oddleif Stensland, чей голос в стилистике James Rivera и Warrel Dane. Недостатком является сыроватость звучания (впрочем, простительная для демо) и не слишком выразительные композиции. Да, мощно и наворочено, но не так интересно, как на Communic, хотя во многом похоже. Есть параллели, на мой взгляд, и с творчеством коллектива Zero Hour. Из треков неудачным показался Delusion of Madness, остальные на уровне. 4.3/6.0.
22.09.2010.


Masterwork - Bad Power (1990) (single)



1. Bad Power 04:43
2. Penitential Sermon 05:06
Total playing time 09:49

Единственный релиз финнов. Такой своеобразный Heavy/Power, отнюдь не такой плохой, как следует из названия )) . Вокалист напомнил Marc Wagner из немецкого Embargo, голос высокий, но по мне приятный. Гармонии в музыке довольно интересные, но не столь уж примечательные, во второй композиции навеянные Iron Maiden. Релиз, интересный поклонникам редкостей. 4.3/6.0.
22.09.2010.


Protector – Resurrected (demo) (2000)



1. Halloween Theme (Intro) 04:10
2. The End 03:33
3. Touch by Rotten Fingers 09:50
4. Ahab's Rage 04:25
Total playing time 21:58

Демка древней, но андеграундовой немецкой команды. Несмотря на то, что записана в 2000, музыка трушно-олдовая, классический старый Thrash/Death с вокалом на гране гроула, звук соответствующий, немодерновый вообще, материал мне показался в духе творчества Death (довольно технично и не прямолинейно), Possessed и Destruction 80-х, а также чем-то похожим на Deceased (тематикой и некоторыми мелодичными ходами). Короче, демка для тру- трэшеров, мне в целом тоже покатила, но без диких восторгов - я все же не пробитый фэн такой музыки. 4.3/6.0.
22.09.2010.


Desert Sin - The Edge of Horizon (2009)



1. Shadow Queen 04:33
2. Temple of the Shadow 04:39
3. The Summoner 04:07
4. Ice and Fire 04:46
5. Edge of Horizon 04:56
6. Tears in a Prophets Dream 04:32
7. Heal my Soul 03:11
8. Pharao 06:16
9. Gothic 05:46
10. The Enemy 04:16
11. Curse of Mamulon 05:51
Total playing time 52:53

Австрийская банда с первым полноценным альбомом. Melodic Heavy/Power Metal. Вокал напоминает Закриссона из Nocturnal Rites 90-ха, а музыка больше как раз больше в духе последних работ Nocturnal Rites. Темп от среднего до энергичного, но без приспидованных моментов.Потенциал у ребят есть, но вот ни одна композиция по-настоящему не зацепила, масса неплохих моментов, но целиком альбом не произвел должного впечатления. Но плохих треков тоже нет. В общем, альбом по моему мнению чуть выше среднего. 4.0/6.0.
23.09.2010.



и я наконец-то прослушал.

Немецкий традиционный Heavy, более того, это клон Accept 81-83 гг. Все музыкальные темы, риффы и ходы, вокал – всё от Акцепта. Неплохо, бодро, но не хватает яркости и индивидуальности, нет и той мелодичности. Поэтом релиз по моему мнению проигрывает и куда более выразительному и хитовому Faithful Breath’84 и чудесному Trance’85, не говоря уже о самом Accept (правда, замечу, Balls to the Wall в целом даже хуже по мне, но это моя индивидуальная не любовь к именно этому релизу) . Without Warning – все же хорошая работа, но и только. 4.6/6.0.
24.09.2010.

А вот с первым Grave Digger почти никаких ассоциаций - не так тяжело, не так быстро и мощно.

Amnesia (Gbr) - Unknown Entity (1991)



1. Solution 05:19
2. Memories of me 04:03
3. Final Revelation 05:42
4. Epitaph 04:56
5. Unknown Entity 04:25
6. No More Tomorrow 05:38
7. One Below Zero 05:09
8. Perish 04:54
Total playing time 40:06

Английский Thrash, но в традициях американского. Напомнило Testament, Anthrax (особенно вокал – высокий, почти как у Беладонны), где-то слышны куски из Металлики, где-то из Megadeth, а еще местами (например, в Solution) группа скатывается к недотрэшу/Амеропаверу в духе Metal Church. Музыка не самая плохая, но без изюминки, не дотягивает до уровня упомянутых команд. Отдельные моменты очень хороши, ничего не скажешь, но то всего лишь моменты, а не альбом в целом. 4.2/6.0.
24.09.2010.

Atlain – Living In The Dark (1984)



Первый альбом потенциально одной из сильнейших немецких команд середины 80-х, альбом нечасто сейчас вспоминаемый, особенно на фоне успешных дебютов Warlock, Running Wild или Grave Digger в знаковом для немецкой металлической сцены 1984 году. С особенностями современного power metal сейчас знаком едва ли не каждый второй уважающий себя меломан, что же такое пауэр-метал 80-х, как он возник и из чего сложился, вопрос куда более интересный, тем более когда речь заходит о европейских группах. С этой точки зрения проба пера забытого коллектива из Северной Рейн-Вестфалии выглядит особенно впечатляющей.
В подавляющем большинстве треков Living In The Dark представляет собой скоростной материал, где классический хэви-метал в традициях Judas Priest красиво и технично разгоняется до спид-металлических высот, но с отчетливым сохранением мелодии. Четкая и слаженная работа ритм-секции, отшлифованная до блеска скоростная работа самих гитаристов это то, на чем собственно и держатся стремительные 3-хминутные боевики группы. Под стать композициям и гитарные соло, чаще незамысловатые, зато яркие как кометы, стремительно проносящиеся по хэви-металлическим орбитам и бросающие вызов Матиасу Диту своей мелодикой. Местами в соло-работе заметен аксептовский почерк Вольфа Хоффманна, переходящий в более острые спидовые прогоны, ряд вещей начинается с гитарных спец.эффектов не без следов американцев Manowar (Dig It), а иногда элементы шреда искусно вплетаются и в ритмическую сетку (Thousand Nights In Hell). Хорошее впечатление оставляет и ударник коллектива, игра и отменное чувство ритма которого как раз и не дают свалиться музыке в чистый спид. Ознакомившись с персоналиями многое становится понятно, ведь драммером оказывается не кто иной как Крис Эфтимиадис, ставший впоследствии на долгие годы хозяином барабанных палочек в составе Rage. Крис своими сбивками словно притормаживал гитары, буквально вынуждая пару Беттнер-Прижтарски брать мимолетные паузы и сбавлять темп перед тем, как снова броситься в скоростную атаку, эти моменты выглядят по-настоящему классно. При этом звук основного барабана мягко и аккуратно уведен чуть в сторону, словно щадя слушателя и избавляя его от мощной канонады ударных, зато выделены тарелки, в итоге даже в очень быстрых вещах отсутствует ощущение забойной долбежки, а есть чувство насыщенности саунда и отличного взаимопонимания звукоинженеров и музыкантов. Особенно запоминается мощный брейк в Thousand Nights In Hell, когда традиционный тевтонский мотив взрывается ярким инструментальным фрагментом, а сдвоенные переливы соло-гитар вибрируют и раскачиваются под четким прикрытием Эфтимиадиса. Фантастический момент, вызывающий в памяти блистательную Save Us, которую другому немецкому коллективу под названием Helloween еще предстояло записать… Ну и наконец вокалист группы, Петер Меллер, которого также стоит признать визитной карточкой Atlain при всей неоднозначности его вокальных данных. Меллер с его дрожащим и чуть ли не подростковым голосом временами звучит совершенно невнятно c бесконечным растягиванием одной ноты, то ли голос не в состоянии совладать с высокой скоростью исполнения, то ли сам Петер недостаточно хорош в английском для словесного жонглирования, как бы то ни было вокал попросту сваливается и становится трудно различимым, напоминания ранние записи Anthem или тевтонцев Carrie. Провал, скажете вы? А вот ничего подобного, то ли атмосферность некая из-за этого появляется, потусторонне-мистическая, то ли контраст с резкими гитарами дает о себе знать, но все это играет только на руку альбому, к тому же Меллер на ура справляется с основной задачей - передачей эмоций, вплоть до отчаяния и тревоги (Satanica, Evil Forces), вот здесь-то он безупречен.
Выделять композиции особого смысла не имеет, они все демонстрируют лучшие качества немцев – от хай-хэта до гитарной поддержки, но особенно в этом преуспевает серия из 4-х треков кряду, начиная с Dig It и заканчивая Thousand Nights In Hell. Возможно, альбому в качестве эффектного финального аккорда не хватает проникновенной баллады, финальной точки, которая могла бы придать пластинке элитный статус, но в конце концов, группа легко взяла другим. Работа в студии шла под надзором Ральфа Хуберта (Mekong Delta, Living Death, Holy Moses), по признанию самих музыкантов Ральф в ходе сессий «как следует вставлял им», обеспечивая должный настрой и результат превзошел все ожидания. Это касается как и отличного саунд-продюсирования, так и собственно музыки - принцип Scorpions-кого контраста оправдал себя полностью, все треки это удачно расставленные акценты на жестко-скоростную ритмику и мелодику с вокалом. Простые композиции? Так и есть, но они столь мастерски обыграны, с вдохновением и таким неистовым желанием доказать, что ты – группа № 1, что вопрос, а пауэр ли это 80-х, постепенно теряет свою значимость, а вместо этого появляется уверенность в том, что Living In The Dark - это лучший металлический дебют на германской сцене 1984 года… У кого-то есть возражения?

О, крутая песня Надо будет качнуть этих паласов

Thaurorod - Upon Haunted Battlefields(2010)

1. Warrior's Heart 05:08
2. Cursed In The Past 04:08
3. Shadows And Rain 03:20
4. Morning Lake 04:45
5. Scion Of Stars 04:22
6. Guide For The Blind 06:22
7. Upon Haunted Battlefields 05:10
8. Tales Of The End 03:50
9. Black Waters (Prologue) 02:46
10. Into The Realms Of Hidden Me 06:11
11. Elämän Tuli (Bonus Track) 05:47
Total playing time 51:49

Скоростной плотный павер с элементами прога и вкраплениями мелодета. Гитары делают "гр-гр-гр", клавиши - "ля-ля-ля"...Всё звучало бы жырно и драйвово, если б не кашеобразные и размазанные вокальные партии. Где припев, где куплет - хрен разберёшь. К тому же как-то глуховат вокал. При том, что сам голос вполне приятный. Но альбом должен понравится ярым поклонникам павера и прога. Ибо присутствуют красивые соляки, различные смены темпа и переходы, всяческие клавишные пассажи. И выполнено всё в быстром темпе. Но по мне - как-то безлико и невыразительно всё это звучит. Может записали так хреново, сгладили все углы, так сказать...Не знаю. Но оценка такова - 4.3/6.0

Mox Nix – Mox Nix (1985)



Дебютный и единственный лонг-плэй группы из Техаса, где в 80-е как оказалось существовала своя пауэр-металлическая школа с Helstar во главе. Несмотря на не самое подходящее для тяжелой команды название и гламурные черты во внешнем облике Mox Nix исполняли далеко не сахарный глэм для обитателей пляжа Малибу, парни из техасской Пасадены сумели четко уяснить, в чем состоит разница между волосатым металлом и настоящим хэви. Дебютную работу, выполненную в стилистике традиционного американского хэви-пауэра, отличает высокий уровень саунд-продюса, что не может не удивлять, учитывая глубокую провинциальность коллектива, а также нестандартная подача материала. Почти все треки непродолжительны и прямолинейны, без заковыристых риффов и присущего штатовским командам ломаного ритма, все просто, но отнюдь не дешево и сердито. Естественно не обходится без влияния Iron Maiden, добавим к нему спид-металлическую агрессию Savage Grace и устойчивый привкус тяжелого американского хард-н-хэви от Keel и London, отметим сочетание остро-режущих и более витиеватых неоклассических запилов и мы получим исчерпывающее представление о Mox Nix. Кажется что-то пропущено? Ах да, конечно, вокал, он большей частью придерживается Ковердэйловской линии, добавляя мелодичности более легким трекам и обаятельной хрипловатой мощи тяжелым. Энтузиазма и напора молодости хватает на первые 6-7 треков, они так и норовят сбить тебя с ног, чему сопротивляться впрочем и не хочется, но на концовку музыкантов немного не хватает, последние вещи отдают набором мелодик-традиционных клише. Зато начало и середина альбома хороши, они демонстрируют тот саунд и ходы, которые через год-другой станут фирменными для американской сцены благодаря командам уровня Crimson Glory и Obsession.
К числу лучших треков пластинки (или highlights как это принято называть в западных рецензиях) стоит отнести Reckless и Lost Sierra, те самые мелодик-пауэрные вещи, скоростные и атмосферные, с хрипловатым вокалом Джонни Даффа, активной работой педали и острыми соло, отшлифованные и сверкающие, они резко начинают уходить в отрыв от тяжеловесного и неповоротливого пауэра в духе Hexx. Запоминается и забойный боевик Never Again с иступленным ритмом в духе Savage Grace и Agent Steel, хороша и вступительная Fight Back с реверансом в сторону Vicious Rumors, но пальма первенства безоговорочно принадлежит Steel The Show. Это трек, на котором группа удачно совместила америкэн пауэр и традиционный метал, в которых ритм-гитары Judas Priest приправлены интенсивностью и агрессией Metal Church, мощнейший бас соседствует с грустными переливами соло-гитары, и все это накрепко связано вокалом, содержащим линии классического хард-рока. 5 баллов без раздумий. Самой необычной для альбома середины 80-х становится композиция Scream For Mercy, это не просто тяжелый вариант звучания под трэш, здесь можно ощутить Пантеровский грув и ритм, плотность гитар приближается к современным стандартам звукозаписи, а красивый вокал Даффа начинает провисать на фоне злобных бэков. Смело и экспериментально, быть может даже чересчур. А вот традиционно-мелодичные вещи получились, как ни странно излишне традиционными, особо запоминающимися их не назовешь, разве что Stand Alone оставляет ощущение нереализованного потенциала отличной баллады.
Из-за проблем с лейблом выпуск второго студийного альбома Mox Nix был сорван, и группа без следа растворилась в пыли и песке Среднего Запада. Но все-таки приятно, что и в краю нефти, ковбоев и ранчо существовали герои в джинсах и коже.