While Heaven Wept - Vast Oceans Lachrymose (2009)

1. The Furthest Shore 15:50
2. To Wander the Void 06:27
3. Living Sepulchre 04:00
4. Vessel 07:47
5. Vast Oceans Lachrymose 05:01
6. Epilogue 03:12
Total playing time 42:17

Необычная смесь павера и дума. В целом получилось очень неплохо и в целом оригинально. А по своей эпичности и пафосности многие моменты напоминают терионовскую Sirens of the Wood. 4,5/5


Everlost - Эклектика (2009)

01. День за Днем
02. Сердце (Каждому - Свое)
03. Двойник
04. Роза Ветров (Джонатан)
05. Книга Судьбы
06. Там (Где все будет иначе)
07. Нет Пощады
08. Безмолвная Тень
09. В эту Ночь
10. Твой Враг
11. Третий День Луны
12. Право на Смех


Меня вот лично радует, что российские компании в последнее время стали выпускать все более качественные альбомы. Группа исполняет мелодик дет. В целом лично для меня, если бы это был чистый мелодик-дэт, то альбом бы получился идеальным. Но вот чистый вокал в припевах, голос в которых напоминает одного крайне нелюбимого мною "металл" певца (Я СВОБОДЕН...), немного портит впечатление. Порой ловишь себя на мысли, что слушаешь Арию. Но альбом все равно достоин внимания. 3,5/5

Streetheart - Drugstore Dancer (1980)



Если кто и помнит канадских мелодик-рокеров Streetheart, то скорее всего по их одноименному альбому 1982 года, который как и остальные работы коллектива ограничился платиновой популярностью и наградами у себя на родине, не получив должного признания у соседней американской аудитории. Группа стала стартовой площадкой для Пола Дина и Мэтта Френетта, участников куда более именитых и известных на международной арене Loverboy, хотя и записи Streetheart сами по себе достойны находиться в одном ряду с лучшими АОРными работами того времени. Помимо упомянутого альбома на счету канадской формации есть еще один отличный и незаслуженно забытый диск Drugstore Dancer, который достоин отдельного упоминания, лонг-плэй, на котором музыканты совместили хард-рок, помп-рок, рок-н-ролл и даже традиционный хэви-метал.
Совмещение ряда жанров в мейнстриме идея далеко не новая, хотя в конце 70-х это возможно и отдавало неким новаторством, тем не менее секрет данного альбома кроется в неожиданной для мелодик-рока изощренности композиций. Практически каждая является жемчужиной, каждая сверкает только ей присущими красками, они не похожи друг на друга и сделаны по разным рецептам, исключением стали только две последние вещи Sold Out и Let It Go, отдающие самоповторами. Удивительно, но несмотря на очевидную мелодик-роковую направленность альбома, на нем нет ни одной полноценной баллады, а в композициях хоть и прослеживается чередование музыкальных тем с атмосферными клавишными, но колоссальная энергетика и напор не позволяют прикрепить к альбому вывеску «прог». А благодаря интенсивной гитарной работе, мощным барабанам, высокой скорости, напористому вокалу напоминающего Роба Халфорда, так и хочется спросить – неужели это и есть полноценный коммерческий хард-н-хэви конца 70-х? Пульсирующая поп-ритмика мелодик-рока 80-х, в которую весьма умело вплетены нити 70-х, элементы рок-н-ролла, звуковое давление, эксцентричный разноплановый вокал и хоровые припевы - все это позже станет признаком хорошего вкуса в американском хард-роке и хэйр-металле.
Помимо изощренности стоит отметить работу самих музыкантов, парни выложилось на все 100, гитарист, когда надо солировал, басист неожиданно выходил на первый план, создавая совместно с барабанами ударную ритм-секцию, но отдельных слов заслуживает клавишник коллектива Дэрил Гатхил. Именно его клавишные и задают настроение каждой из композиций, создавая ту самую неповторимость, когда подчеркивая рок-н-ролл (Drugstore Dancer, Let Me Go, Nobody Like You), когда Новую Волну (Sold Out, Go To Hell), а иногда и привнося вкус какого-то внеземного арта, сочетая его с духом органа Хэммонд (Trouble). Тонкая и филигранная работа экстра-класса, возможно лучшие клавишные в истории мелодик-рока. Из треков заслуживает отдельного упоминания Trouble, великолепная вещь, полновесный традиционный хэви-метал начала 80-х. Канадцы, убрав из музыки все лишнее, оставили только отточенные четкие гитарные риффы с не менее четкой ритмикой барабанов, вокалист Кенни Шилдс при исполнении припева превзошел сам себя, отличить его голос от вокала Роба Халфорда здесь сможет разве что заядлый пристоман, в итоге композиция начинает напоминать ускоренный вариант Out Of Cold и идеально бы вписалась в проамериканский альбом британцев Turbo. Вещь Tin Soldier даром что стала кавером на композицию Faces из глубин 60-х, ее прямиком можно отправлять в творчество Rush, от гитарного соло в You`re Gonna Crash за версту отдает Ричи Блэкмором, а в титульной Drugstore Dancer великолепно обыграны рок-н-рольные ритмы.
Однозначно определить жанровую принадлежность Drugstore Dancer весьма непросто, на выходе мы получаем крайне нестандартный, интенсивный и насыщенный мелодик-рок, который почему-то хочется окрестить «Джудас Прист в АОРе». Изысканное блюдо для рок-гурманов.

А это, случаем, не кавер на... забыл кого, Джоан Джетт, по-моему?

Алексей, да, все верно, кавер на Heart. Информацию я нашел изначально неверную, там на одну песню ошиблись и написали, что Queen of the Night - является хартовских кавером. А ведь барракуду эту я еще и в исполнении Chastain слышал.

Точно из металлюг их Частейн делал и Doro.

Seeteufel, да, ты прав, но просто у меня на подсознательном уровне уже сидит: "если Барракуда- то Heart".

У меня "Барракуда" в её исполнении есть на каком-то сборнике на видео. Что-то типа ДВД "100 best male singers/100 best female singers".

Erik Norlander - The Galactic Collective (2010)



1. Arrival 02:02
2. Neurosaur 05:03
3. Fanfare 06:24
4. Sky Full of Stars 10:10
5. Astrology Prelude 05:46
6. Trantor Station 06:25
7. After The Revolution 12:15
8. Garden of the Moon 05:18
9. Dreamcurrents 05:50
10. The Dark Water 20:49
11. Garden of the Moon (long version - downloadable bonus track) 06:03
Total playing time 01:26:05

Новая работа американского клавишника, в которой он представил перезаписанные версии старых композиций, причем не только сольных, но и с альбомов своей жены Lana Lane и проекта Rocket Scientists. Большая часть композиций – клавишно ориентированный прог-рок, иногда с симфо-элементами, а иногда, благодаря наличию тяжелых гитарных риффов, и металлизированный. Много и атмосферных, космических электронных моментов, звучит красиво, но всё же 10 минут Sky Full of Stars и 20 мину The Dark Water в таком виде слушать скучновато. Из всех переработок наиболее удалась на мой взгляд Fanfare (в оригинале Fanfare for Absent Friends), которая изначально представляла собой полностью электронно-прог-роковую вещь, но в новом варианте, получила более тяжелое и динамичное звуачание. Третья версия одной из лучших вещей Эрика Neuosaur оставила двоякое впечатление: она также тяжелее оригинала (с дебютного альбома), но не такая мощная, как второй вариант (бонус к альбому Into the Sunset), кроме того были изменены аранжировки. В итоге вышло не так убедительно. В After The Revolution довольно очевидно влияние 70-х, особенно Camel. Хороша и Dreamcurrents, вот тут уже более убедительно и интересно звучащая, чем раньше.
Но, еще раз отмечу, что многовато на альбоме именно электронных атмосферных моментов, из-за чего диск вышел слишком затянутым. А в остальном – фирменная Нораландеровская работа, с присущим ему мастерством, жаль, что совсем без новых композиций. 4.4/6.0.
11.06.2010.

Overload (Hun)_2009_Zsarnok - Under the Heel

Забойный, грубый, яростный трэш-пауэр из Венгрии, сочетающий в себе как американские влияния в духе старой доброй Метлы, так и их немецкие прочтения в духе Brainstorm и им подобных коллективов. При этом, музыка довольно сложная, так что можно прилепить ещё и приставку "прог-" при желании Мрачные тексты про войну и прочее всё такое идейно отсылают явно в царство трэша. Не то чтобы я фанат такой музыки, но иногда лублу, небольшими порциями, как водку
Несколько озадачил своеобразный трюк венгров: первую половину альбома они укомплектовали песнями на родном языке, а вторую - их же версиями на аглицком, видимо, решив, что никому нахрен их родной язык не нужен Таким образом, получилось как в случае с известными релизами Катарсиса и Круиза, только разница в том, что у тех варианты на разных языках выходили отдельными дисками, а венгры упаковали оба варианта в один.